一、題目：校園參與式藝術之實踐研析
二、所涉法規
藝術教育法
三、探討研析
（一）COVID-19 疫情下，人際溝通需要更多心靈交流，透過共同繪 畫，可建立彼此的關懷與信任。參與式藝術創作讓原本陌生的人際團體，從共同創作中增加瞭解，找出彼此的心理需要，期望帶給社會更多溫暖及陪伴。台灣科技大學人文藝術中心帶領小學生、大學生、外籍生、社會人士、長輩等超過500人參與。以共同繪畫的方式，透過集體性社會參與和藝術創作完成上百幅作品，並舉辦愛之語互動藝術創作展 。
（二）參與式藝術（Participatory Art）的概念來自「關係藝術」（Relational Art）或「關係美學」（Relational Aesthetics）。這類藝術作品著重探討人與人的關係、人與社會的互動，常以不同的形式邀請觀眾進入創作計畫之中，參與者也以相異的行動成為展覽的一部分 。社會參與藝術實踐與關係美學認為，透過「對話過程」與社會意識展開的無形人際社交互動，是藝術最主要的面向和媒介。藝術不應侷限於有形可見的形式，而是可以透過人際互動和主動參與來充分實現 。
（三）藝術教育法第17條規定：「各級學校應充實藝術教育設施、美化校園環境、辦理各種與生活有關之藝術活動，並鼓勵校內藝術社團之發展（第1項）。各級學校應善用地區藝術資源，加強與藝術機構之交流，提昇一般藝術教育品質（第2項）。」
四、建議事項
（一）以校園為參與式藝術策展的場域
前述參與式藝術強調人與人的關係、人與社會的互動性。而公共藝術在「互動參與」的意涵上，有別於藝術家個別藝術形式主張上的公開展示，而是希望因為藝術的介入，使包括藝術家在內被忽略的公眾及公眾文化權力，透過相互的「公眾輿論」，形成更積極主動的創造力。有論者認為，以校園為參與式藝術策展的場域，將會為學校帶來能量的擴散，藝文活動「策展化」的趨勢，對學校來說，也說明專業與創意團隊的重要。不論是公部門主導下推動的「社區參與」、「民眾互動」公共藝術型態，或是藝術家自發性地邀請、引導民眾進行公共參與式的創作，都值得引入校園參考 。
（二）學校辦理社區參與藝術活動以促進社區福祉
藝術實踐關切的重點並不是生產物件或再現實體或存在物，而是透過實驗和探索去鑄造創建新世界所需的開端、感應和潛力。學習空間可能發生在我們生活的各處，因此我們可以透過藝術創作，探索並擴展我們的生存領域，並且秉持批判眼光，理解各種情況和事件 。藝術創造空間在我們生活周遭既然無所不在，藝術教育工作即可透過藝術創作，扮演對話的啟動者或動員者，規劃符合社區需要的專案與活動。從而使行動者得以透過藝術媒介，表達意見並批判思考個人生活。擁有積極文化生活的民眾也能享受許多外溢效應，包括更健全的社區體質與公民參與、更良好的公眾健康與社會安定程度 。是以，校園就是最好的社區藝術活動展演場域，學校應依藝術教育法之規定，積極主動結合藝術機構與創作者，辦理社區參與藝術活動以促進社區福祉。

撰稿人：趙俊祥